读《生活工艺时代》：溶进生活里的器物之美。

作者: [日] 三谷龙二 / [日] 新潮社
出版社: 理想国|台海出版社
出品方: 理想国
译者: 林叶
出版年: 2018-4
页数: 280
定价: 69.00元
装帧: 精装
ISBN: 9787516815601
心情低落。捧只白瓷杯，喝一口奶茶，旋转着，伸出手指，描摹萌萌的Q图；或是晶莹玻璃盏，干花盈盈浮动，徐徐展开，再度绽放生机。器物的美，溶进生活，不张扬，很熨贴，渐渐苏醒一些暖意。
“亲切是其风情，在于谁也感觉不到的恋恋不舍。”柳宗悦说，“持器和爱物的意义相同，如果不爱就不会拥有”。这位东瀛美学家认为，工艺本身带有“爱”的性质，并兼有欣赏的情趣，应当倡导器物的实用之美。1926年，柳宗悦发表《日本民艺美术馆设立趣旨书》，这是第一次公开使用“民艺”这个词语的文书。从那时起，“民艺运动”在日本不断发酵，经历几代人的推波助澜，如今已成共识，在履践中彷如涟漪扩散，带动生活观念的改变。
这部《生活工艺时代》，集结了以三谷龙二、广濑一郎、安藤雅信为代表的十几位日本当代艺术家有关“生活工艺”的随笔，他们在不同时刻、不同场合，不约而同使用了“生活工艺”这个名词，围绕它展开自己的论述，可见“生活工艺”之深入人心，柳宗悦先生当慰矣！而且因为众人发声，呈现多视角的认识，既要承袭，也需改进，此外还有异议，如此一来，《生活工艺时代》就成了能够综合反映日本当代民艺运动概况的较全面的很好的合集。
三谷龙二的《就在身边的特别之所》，是全书最长的一篇文章。三谷先生清点亚麻床单、竹制苍蝇拍、笤帚、风车、酒器盆、纸巾盒子等日常之物让人愉悦的理由。这些器物构成了家庭生活的部分，没有一件不是实用品，它们都有着优良的质地、合适的形态、淡雅的色彩等柳宗悦曾经强调过的必须确保的美的要素，也是耐用的性质，它们会让主人在使用的过程中感受温馨，这是“美”和“用”之间的交互。这是对柳宗悦美学的继承。
井出幸亮以《“生活方式”作为一种潮流》分析商品消费之中的审美选择问题，尤以“无印良品”等掀起的“杂货”浪潮观察单身女性消费地位的变迁之研究，可谓生活史一种极有意义的观察。广濑一郎认为，民艺运动并不一定要强调实用之美，“在日用食器领域里表现独特性与个性力量的创作者，应该也是存在的”。这与安藤雅信的观点不谋而合。安藤先生说，“用之美”这个概念不要被语言束缚，“因为美并不只是功能上的美”。小林和人站在传播者的立场，强调生活工艺“应该将不以功能为前提、抽象度较高的造型物也纳入大家的视野”。百家争鸣的态度，正是民艺运动蓬勃之力量。生活是多样化的，对美的评断也当多样。
鞍田崇的《“生活工艺时代”这个说法》，是一篇总结性的梳理文章。他明确了“生活工艺时代”这个短语的涵义。“一种是指生活工艺在21世纪初叶这十年不到的时间里，在社会上产生了广泛的影响。另一种是指，生活工艺在社会上产生的影响成了这个时代的象征性事件。” 鞍田崇在艺术范畴之外，扩大了视域，呈现时代的气息与价值观的改变，很重要的一点，即“物之美”始终存在于人与环境的调和之中，机械时代对人与物的和谐关系造成了损害，民艺追求回归自然，要求重新协调放置物品的环境。
日本民艺运动的兴起与发展，根源于东瀛民族独特的美学理念。黑川雅之曾经归纳“日本的八个审美意识”，分别为：微、并、气、间、秘、素、假、破。“细微处有神灵”，要以“一期一会”的珍重心情，认真对待产品的每个细节，考虑光线的调和、力学的空间，尤其要将“简素”的准则用以表现形式和表现技巧的单纯化。《生活工艺时代》收录了很多图片，一眼看去，这些器物给人的感觉，很简洁很朴素很清淡很自然。简素不等于简单。日本美学一直强调的就是这样的状况，越是要表现深刻的精神，就越是要极力抑制表现并使之简素化，而且越是抑制表现而简素，其内在精神也就越是深化、高扬和有张力。
《生活工艺时代》以文图并茂的形式，展示了在我们这个时代里，对美的一种理解，以及，对生活的一种态度。