——评《词人之舟》
文/蓦烟如雪
对于琦君的作品，我印象最深的不是《母亲的金手表》，而是《橘子红了》，她的散文一直给我感觉是清丽、唯美，如余光中所说的“三十年来台湾作家的第二代之中‘笔力最健者，当推琦君。’”可我也有私心，我更爱简嫃和张晓风，但论断上，我不置可否。
对于诗词，北宋时，士大夫们多数觉得词是不登大雅的游戏之作，认为诗言志，词媚态。这点我不认同，在书中，我挺欣赏王耕心的“意内而言外，格浅而韵深”，甚至是王国维的“能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言”，这种欲语还休的感觉，是非常美妙的。
看此书，我想到了之前看的《宋词背后的秘密》，二者有相同也有不同，轮延伸，我喜欢《宋词背后的秘密》，论解读，自然《词人之舟》不可错过。
本书是小雅文丛的一辑，书中选取13位词作者，如有温八叉之称的温庭筠，有自称“鳏夫煜”的李煜，还有傻里傻气的性情中人柳三变等等，比较亮眼的是她选了清代女词人——吴藻，作者的眼光独到，且有自我的解析点评，这种旁征博引，娓娓道来的感觉尤为舒服，当然看到这本书的时候，我就想到肯定会有李清照，甚至是花蕊夫人。这些都是在最近几年，关于宋词书籍选取的常态。
唐五代北宋是词的萌芽与成长的兴起时期，尤其宋代最为盛行，很早时，我自认为词是在宋朝萌芽，结果翻看词，才发现唐代李白、白居易、韦应物、唐玄宗等等都有相应作品，更甚是词牌名都有从唐代而延伸。
说到词牌名，在《词人之舟》中，琦君就有在开篇就有笼统的介绍了“词的简介”，从词的形成到词的名称，甚至是词的体裁与词调等等，当然这个比较概况，论细节处，我个人认为《宋词背后的秘密》能胜一筹，因为这本书在对词题、词序的探究，对宋代词曲热门度的探索，对词分片的理解都尤为较真，在词牌中，琦君就泛泛的介绍了一些，而在《宋词背后的秘密》上，作者说了很多词牌名的来历，这些看似普通，却每个都有根有据。最有意思的是“贺新郎”，很多人觉得这个是结婚时恭贺新郎的歌曲，可这个是错误的写法，本该是“贺新凉”，而“寿楼春”“千秋岁”更不是祝寿的，而是用于悼亡。这些容易出错的，琦君并未细细道来。在《词人之舟》上作者更为传统，介绍词作者的生平，再解读时代背景，然后重点评析词作者的作品，如果说是平常作者写这样的作品，可能容易沦为老调，但琦君的特色就在于她的语言，处处流露古典特质，且句句信手拈来、详略得当，没有刻意之嫌。她以鉴赏为源，以解析为裳，字字句句都让人感到了唯美与折服。
关于温庭筠的《更漏子》，他以香艳迤逦反衬凄清的作风可能比较常态，就没有觉得很特色，可当看到“惊塞雁，起城乌。画屏金鹧鸪。”再被她逐一解读，就不会有王国维那种单薄感，反而对比强烈，从塞雁的凄惶、城乌的悲苦到画屏上金鹧鸪的无知无觉，这种过度的一静一动，尤为特写。
看到柳三变的《八声甘州》，琦君把“想佳人、妆楼顒望，误几回、天际识归舟”，想到了杜甫的“今夜鄜州月，闺中只独看……香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”，再继而到王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，这种曲折回旋的笔法，也甚是跳跃感。
在柳三变备受冷落的时候，琦君也会打抱不平，感叹堂堂宰相也写“一场春梦日西斜”，副宰相欧阳修也写过“酒入香腮红一抹”，就连范仲淹也写“酒入愁肠，化作相思泪”，感叹“为什么对穷困潦倒的柳三变，反而嘲笑他写真情流露的词呢？这实在是不公平的。”
这种天然的义气，让人觉得尤为舒服，而不是故意的较真。
王国维三大境界之说，多数人都能指的出来，而琦君的见解是“上乘之词，总是有寄托入，无寄托出。含意常于欲言未言之间，见仁见智，当由读者吟咏而自得之。”细细思量，这句值得回味。
琦君《词人之舟》以散文的笔法去分析名家作品，其要点挺到位。当然在校对上，也出现了一些差错，如“若问闲愁多几许”，我记得是“都几许”还有“素面常嫌粉污,洗妆不退唇红。高情已逐晓云空,不与梨花同梦”，书中是“不欲梨花同梦”。
希望在修正上，还是多加注意。当然此书还是非常值得推荐，犹如明珠之精粹。
