说到动画片,曾经好多人认为,那是专门糊弄小孩子的玩意,是幼稚和简单的代名词。可一旦你看了宫崎骏的动画片,这种观点就会立刻发生改变。他的动画片固然有很多孩子喜欢看,但很多成年人也非常热衷,甚至比孩子还执着,成为宫崎骏的铁粉。可以说,宫崎骏的动画影响了好几代人。
从1989年开始,宫崎骏共获得13项大奖,其中,在2014年获得第86届荣誉奥斯卡终身成就奖,2015年获得第87届奥斯卡金像奖奥斯卡荣誉奖。这些大奖中随便拿出一项都足以让一个动画人深以为荣。宫崎骏在日本动画界占有超重量级的地位,在全球动画界更具有无可替代的地位,迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。
搜狐网对宫崎骏的评价是:“宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。”
如果只是看电影而不深入研究,大多数人看了宫崎骏的电影只会得出,“嗯,挺好看的”“那个龙猫真可爱”等浮于表面的结论。至于宫崎骏为什么能获得那么多的荣誉和那么高的评价则没有深究过。《宫崎骏和他的世界》一书搜集了山川贤一等几位日本一线动画评论家的访谈和影评,从宫崎骏的出生、生长环境、成长历程说起,比较全面地勾勒出了一个宫崎骏的世界,并由此展开,探讨了宫崎骏动画中的角色、机械、自然以及他的历史观和自然观。
从这本书中,我们不仅能看到一个强大的、想象力丰富的宫崎骏世界,还能看到一个相对客观、真实的宫崎骏。看了书,你就能明白,动画影片中,那蔚蓝高远的天空,郁郁葱葱的森林,丰富美丽的植物,源于他对自然的热爱和执着;而可爱的孩子形象,善良天真的性格,源于他对真善美的追求;而故事中人与自然的冲突更显示出宫崎骏本人的思想斗争。清新流畅的画面不仅让孩子们沉浸其中,大人们也会暂时忘却工作的压力获得放松。而这种放松又带有深刻思考后的哲理,让人回味无穷。
动画电影的背后,我们还能看到宫崎骏之所以成功的秘诀。他的成功有时代的因素,宫崎骏进入动画界的时候正是日本动画方兴未艾的时候;有贵人的及时帮助,东映动画公司大冢康生的赏识和提拔,德间康快的支持和坚持,高田勋的帮助和合作,都让宫崎骏的动画事业推动得更加顺畅。但这些只是外在因素的助力,不能不说不重要,但如果只有这些,还不能成就宫崎骏,也不可能缔造出那么绚丽丰富的宫崎骏世界。
“当我决定成为一个动画师时,我决心绝对不抄袭任何人。”宫崎骏是这么说的,也是这么做的。就像齐白石老人说的:“学我者生,似我者死。”抄袭绝对抄不成名导演。宫崎骏刚刚入行时,深受动画前辈手冢治虫的影响,为了摆脱巨人的阴影,他坚持不懈地努力,也和自己斗争了很久,终于确立了自己的风格,不再用悲剧打动观众。
宫崎骏的电影中充满了魔法、飞行、看似奇幻却又和现实生活息息相关,作者把自己的思想融入到作品中,通过故事中的人物表达出自己的情感态度和价值观。在宫崎骏的眼中,动画片不是为了娱乐,而是很严肃的人类思想和生存方式的探讨,是一种存在和参与的表达。所以,你既能在影片中看到清新广阔的自然风景和纯真可爱的孩童,又可以看到无脸男的隐喻乃至环境污染和战争这类严肃的话题的体现。这种对工作的严肃认真不仅体现在题材和内容以及表现手法上,也体现在配音、台词和各种描写上。正是有了这种对动画精益求精的追求,宫崎骏的动画才能成为动画界的一面旗帜。
《宫崎骏和他的世界》不仅让读者了解了宫崎骏动画的内容和特点,还给我们还揭示了宫崎骏动画世界背后深刻的原因。有了这层认知,再看宫崎骏电影时,我们就不仅能知其然,还能知其所以然。